Après un monument tel ‘‘It’s Me God’’, les Suédois étaient attendus au tournant. Qu’allaient-ils faire ? La suite de leur disque précédent ? Revenir à leurs premières amours hardcore metal ? Changer radicalement de style ? On pouvait spéculer bon train. Finalement l’objet tombe entre mes mains et je commence à flipper un peu. D’abord, l’objet est bien moins beau que son prédécesseur. Et puis les titres des morceaux, ça fait cliché metal au possible. Jugez donc : Helldrivers, Heroin, Diablo, Murder, Black Sabbath, Penetration, etc. Avec un album qui s’appelle Venom et des titres de cette trempe, à quoi va-t-on avoir droit ?
Bon, aller, je mets la rondelle dans la platine et je verrai bien. Ça commence par un énorme rôt et un son de batterie complètement piné et distordu. Puis arrive un gros riff que n’aurait pas renié Unsane. Ça fait hocher de la tête comme un autiste, c’est bon signe. Le style est un peu moins neurosien, plus rock violent et barré. Plus Breach, dans un sens. Un morceau comme Gheea est une perle d’efficacité et de tension, super bien construit avec le petit pont qui va bien et le refrain qui fait fingerpointer comme un damné. Ouais, Breach groove mais selon ses propres termes. La preuve par le fantastique Diablo, morceau instrumental joué par deux batteries. A l’écoute de ce morceau, on est pris d’une envie frénétique de danser comme un pantin désarticulé, les yeux révulsés. On se croirait presque en plein rituel vaudou pour l’ambiance dégagée. Quant à Penetration, le morceau de clôture, on attend l’explosion à tout instant tellement Breach joue la carte de la tension sur ce petit riff calme et entêtant. Et finalement ça explose mais pas comme on l’attendait. Vous écouterez vous-mêmes.
Mais le plus surprenant avec cet album demeure le son. Bricolé par Anders Ekstrom, guitariste et principal compositeur du groupe, qui a certainement du être influencé par le travail de Skosberg et de Steve Austin (Today Is the Day), le son de ‘’Venom’’ est très saturé, distordu et également très organique. C’est particulièrement remarquable pour la batterie et la basse. Ce n’est pas le gros son mais c’est LE son qui convient parfaitement à Breach. Chaud, vicieux, vivant et tellement personnel.
Pour ma part, j’ai eu plus de mal au départ avec cet album qu’avec ‘’It’s Me God’’ mais Breach confirme bien là son statut de groupe unique, original et incontournable. Seul petit hic, le groupe tourne très peu, développant malgré lui un statut de formation mystérieuse et culte.